王朝闻先生被大家熟知的身份是一位雕塑家,但人们也许不知道的是,他还是一位美学家与文艺理论家。有人曾这么评价过王朝闻先生,说他不光是新中国马克思主义文艺理论的开拓者,甚至也是新中国美学领域的奠基人之一。除了在雕塑界的成就,王朝闻先生以自己独特的视角与深刻的见解,先后出版了将近40余种关于美学、文艺理论学的著作。也正是因为他这样的双重角色,他所论述的美学思想,既包含了他丰富的实际艺术体验,又体现出他作为美学理论家的玄思妙想。
本文围绕王朝闻先生美学著作《审美基础》中关于艺术形象的真实性问题来研究。艺术形象的真实性对于追求文学艺术真谛的文艺者来说,应是最重要的一个内在品质。而也只有当艺术家将自己的作品渗透于艺术真实这一属性之中,他所创造出来的作品才会因为具备了强大的生命力而吸引万千读者。相对于生活真实和科学真实而言,艺术真实有着自己独一无二的特性。他在其著作《审美基础》中说到,“理解‘艺术的真实’一语,可从下列两方面着眼：一,形象对实际生活的反映是不是引得起真实感?二,形象所暗示的思想是不是具有真理性?”王朝闻先生的思想作为传统的美学思想,什么样的艺术形象可以算是具有真实感?怎么样让作家笔下的艺术形象能发挥到淋漓尽致的地步?这些都是需要研究的问题。
本文主要分为五个部分。
第一部分,介绍了王朝闻先生艺术真实理论的内涵。首先,通过艺术作品中的一些典型形象,如哈姆雷特,卓别林大师塑造的诸多荧幕形象等,引出关于王朝闻先生所认为的何为艺术形象的真实性。其次,美学界关于艺术真实性的问题,自始至终都存在着不同的声音。有代表性的是,以车尔尼雪夫斯基为主,肯定现实生活的灵动与真实,认为生活真实要远远高于艺术真实的观点;另一种是以黑格尔为代表的,否认生活真实的价值和现实生活的客观性,否认艺术真实来源于生活,认为艺术真实远高于生活真实的观点。对于这两大派系相对有些极端的观点,王朝闻先生提出了较为中肯的理论,即：生活是一切艺术灵感与素材的源泉,是艺术创作不可或缺的前提条件;而艺术真实的价值则在于,他比现实生活更具有典型性,是艺术家对生活的一种能动反映。最后,通过之前的分析,阐述了如何才能达到王朝闻先生所说的艺术真实。也就是,在创作时,作者需要投入最真挚的感情,只有这样一份思想感情的存在,才能达到真正的艺术真实。
第二部分,介绍了王朝闻先生艺术真实理论中,关于艺术真实与生活真实的关系。从艺术创作的过程和结果来看,艺术作品给艺术接受者所提供的认识对象——生活,都是艺术家在长期的生活感受中认识过的对象。而且,从艺术形象中我们能看出艺术家的认识,这些艺术形象既不应当是脱离生活矛盾关系的胡编乱造,也不应当是对生活现象作出的一种简单的模拟和复制。艺术真实和生活真实还是有很大的差别的,我们说艺术是生活的镜子,并不等于就说艺术形象是对生活作出的没有主观作价值评判、且只做单纯自然主义式的抄袭勾当。
第三部分,总结了王朝闻先生艺术真实理论的积极作用。王朝闻先生认为,艺术形象只有当既有夸张又有舍象时,才会有动人的持续力量。当具备了这些条件之后,艺术形象才能发挥自身的积极作用,即对于和真与善相对立的假与恶的批判。
第四部分,将王朝闻先生的艺术真实理论,提炼出了几个重要观点。首先,文学艺术可以适当的虚构;其次,文学作品要以真和美为前提;最后,艺术真实的魅力在于塑造形象的真实感。
第五部分,最后总结分析了王朝闻艺术真实理论的影响及启示。
王朝闻先生艺术真实理论对于观众或读者的重要性,关键在于让读者在了解生活的本质规律之余,更能提高自身对于深入感受生活的能力,随之在不知不觉中就能提高自己对存在与生活中的美、丑特性的敏感和领悟,最终有助于发现和掌握生活中瞬即逝的精彩且动人的东西,从而培养做人应有的广泛而高尚的爱好。另外,解析王朝闻先生的艺术真实性理论,他告诉我们,不管是创作文学还是欣赏文学,第一要素都是要讲究一个“真”字。艺术家除了认真观察生活,认真体验生活以外,并无任何捷径能创造出优秀的艺术作品,塑造完美的艺术形象。艺术的真实性是传统美学中的重要组成部分,一些情感虚假、形式浮夸的无病呻吟,对主体来说并无美观,相反却只能引起丑感。没有真实感的形象可能也有一定的吸引力,但这种力量至多像过眼云烟,不可能具备传统美学所提倡的“韵外之致”、“言外之意”的艺术趣味。王朝闻先生在《审美基础》这本著作中对艺术形象的真实性所做的详细分析,也正是为我们完整的呈现了传统美学中的精华,艺术形象不在于是否丰富多姿,是否有华丽绚烂的渲染,真正的关键在于是否透露出一种真实感。
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